Escultura 2 P. A. 2022

Obra de Nathalia Almeida Franco

Canon, Cuerpo, Anatomía, son conceptos interdisciplinares que se abordan para la fundamentación de esta asignatura haciendo una aproximación a la historia de la escultura y la de unificar teoría y práctica se constituyen en estrategias para entender las implicaciones evolutivas, emocionales, neurológicas y socioculturales del cuerpo. La presencia de lo corpóreo en el ser, sus limitaciones, su incidencia como individuo y ser social que necesita reconocerse y por sí mismo y sus semejantes, forma parte de ese cuestionamiento de lo racional sobre el universo corpóreo y sensible del ser humano, sus representaciones simbólicas y expresivas su tiempo existencial en cada una de sus acciones.

ESCULTURA I (T) Licenciatura G. 1 A. 2022

Resultados

Tomando como referencia los “contenidos sintéticos” del primer semestre de la asignatura de Escultura I del programa de Licenciatura en Artes Visuales de la Universidad de Nariño, y en consonancia con la pregunta orientadora: ¿Cuál es la importancia de la formación del maestro frente al conocimiento?, se plantea en primera instancia el trabajo con sentidos visuales, conciencia de equipo e intercambio de ideas relacionadas con la creación de imágenes figurativas, simbólicas y comunicativas. Estas imágenes de carácter representativo buscan quebrantar la proporción establecida matemáticamente de la mimesis, anteponiendo exageraciones, búsquedas y desequilibrios en los iconos y las formas mediante la experimentación con estructuras, modelado y herramientas, conservando el límite de lo aparente y reconocible. De este modo, se establecen las bases iniciales a través de una serie de piezas, ejercicios prácticos, talleres en clase, revisión de autores y laboratorios, que metodológicamente dinamizan y conceptualizan la asignatura.

Escultura 4 P. A 2022

 

El curso consiste en analizar la estructura formal del assemblage en cómo inciden las características formales y materiales del assemblage en la construcción donde develan su contenido a través del análisis de la estructura de los objetos que configuran lo escultórico, conceptualizando su desarrollo y prospectiva, desglosando las características de hibridación, yuxtaposición su relación con lo interdisciplinar que se proponen en un ensamblaje, investigando en diferentes textos, ensayos, muestras expositivas y catálogos sobre las distintas posturas sobre el assemblage, toda vez que, supera los límites de la pintura y de la escultura, se libera tanto del marco como del pedestal; con lo que se aborda aquí el estudio de los cambios sufridos en la escultura del siglo XX, que ante nuevos enfoques y nuevos materiales se ha visto liberada de los cánones clásicos y así lograr una aproximación a la comprensión del arte de hoy.

Joana Nieto Guimarães Pimentel con su tesis doctoral “Los Cambios Sufridos en la Escultura del Siglo XX El Lenguaje, el Cuerpo, el Espacio y el Tiempo, ante nuevos abordajes” (2004) y la tesis doctoral de Pablo Joaquín Estévez Kubli “El ensamblaje escultórico: análisis y tipologías objetuales en el Arte Contemporáneo Mexicano” (2012), son trabajos que nos permiten hacer un acercamiento a las consideraciones planteadas.